最近播出的古装仙侠剧《长月烬明》，讲述的是即将灭世之时，衡阳宗掌门之女黎苏苏回到五百年前化身叶夕雾，阻止彼时尚未被邪念彻底侵蚀的澹台烬成为魔神的故事。
对黎苏苏来说，她一人肩负着拯救天下苍生命运的责任，承受的是孤注一掷的决绝，但她甘之如饴，因为她爱世人。
(资料图)
而“神女爱世人”的剧情并不是第一次在电视剧中出现，从十几年前的《仙剑奇侠传》的灵儿，再到去年《苍兰诀》的小兰花，《星落凝成糖》的离光青葵，都是拥有着“神性”的身份特殊的仙女，她们纯粹而赤诚，永远悲天下悯众生。
随着时间的变化，“神女”形象也不断丰满，如今的神女，既爱世人，也爱一人。她们既庇护着世间的子民与万物，也希望爱人能被自己救赎，为此她们执着于逆天改命，也不惜以身证道。
01
既爱世人，也爱一人
观众为什么爱“神女”，首先当然是被她们身上的“神性”所吸引。
即便是在架空的仙侠剧中，不管是仙门还是魔门，都不乏利己主义者。有些所谓正派，满口仁义道德，实则虚伪至极，打着正义的旗号满足私心。而反派阵营的人，很多更是成者为王败者为寇。
不可否认“趋利避害”是本能，但是“神女”们则完全生而为天下，她们往往有着上天注定能改变世界的身份，降世即为“救世”。就像是《长月烬明》里的黎苏苏是唯一一个能改变魔神澹台烬命运的人，《苍兰诀》里的小兰花真实身份是息山神女，《星落凝成糖》里的离光青葵和妹妹合体就能让归墟清浊分离一样，她们生来就是为拯救苍生的。
而她们也确实一如既往履行着自己“神女”的职责。黎苏苏即使是成为叶夕雾之后，也时刻不忘记自己的使命，且用真心对待她在这个时空下遇到的人。就连澹台烬，她也不想平白无故取他性命，而是徐徐图之。
小兰花，为了化解月族与仙族的矛盾，不惜自戕，最终复活了战死的两族人，解封了十万将士，也救了赤地女子。而她身为息兰神女又是至善至纯的代表，净化祟气，镇守太岁。
离光青葵虽然一直以“天妃”准则要求自己，后被错嫁到魔界，但她并没有因当下的处境自怨自艾，也没有居高临下地审视魔界众人，她用自己的医术平等的医治将士。最后在面对妹妹与两界的矛盾时，选择牺牲自己换来和平。
“神性”大义之外，“人性”之爱同样是她们吸引观众的地方，她们爱着天下苍生，也爱着那一个人。黎苏苏希望澹台烬成神，小兰花复苏东方青仓的七情树，青葵给予嘲风爱，她们都在用自己的力量救赎普世价值里反叛的爱人。
所以她们常常需要在“神性”与“人性”之间寻得平衡，神性让她们成为“唯一纯白的茉莉花”，人性又让她们辗转反侧，珍惜所爱。越纠结，人物越立体，也就越让人怜爱。
02
逆天改命，“女本位”的救赎
回溯到早年间以“神女”为主角的仙侠剧，《仙剑奇侠传》的赵灵儿是最为经典的角色之一，她身为女娲族后人，牺牲自己消灭了拜月教教主和水魔兽。不管是从过程还是结果来看，为了救世的责任，她可以不去“爱一人”。
仙侠里程碑之作的《三生三世十里桃花》同样讲述正派之间的爱情，却不需要面对“爱苍生”与“爱一人”的选择，因为这部剧更多刻画“神女”自我意识的觉醒，作为素素，她的命运不能由自己主宰；但作为白浅，她只需要遵从本心。
不过如今的仙侠剧越来越探讨“大爱”与“小爱”的关系，她们不仅是“救世”的天选“神女”，也是拥有真实七情六欲的“人”。所以她们在面对“大爱”的时候不是一味圣母的“工具人”，在面对“小爱”的时候也越来越不屈服于既定的命运。
“神女”们越来越敢于逆天改命。就比如小兰花不明白为什么护佑苍生和成为东方青仓的妻子有什么冲突，为什么爱苍生就不能爱一人。而黎苏苏，她从一开始选择回到五百年前，就是为了“改写未来”，对苍生、对澹台烬都是如此。
另外，近几年的古装仙侠剧中，“神女”与“魔尊”的角色配置越来越多，被全世界爱着的“神女”往往会在完成使命的同时，出于一部分意愿，去救赎缺爱的大魔头，而这也体现了随着时代的发展，观众越来越想要看到创作者创作“女本位”的救赎。
“神女”角色往往是全剧的第一视角或者重要视角，因为越容易感受爱的角色，越容易有“神性”。她们不管有着怎样的经历，都相信爱，感受爱，因为拥有爱而懂得“爱”的美好，也明白要用“爱”救赎世间的子民，救赎一直以来不被爱的人。
相应的，“魔尊”类型的角色前期越疯批越离经叛道，也越能展现“神女”的救赎力量有多强大，因为世间最难的就是满手鲜血的人“放下屠刀”，甚至用自己的改变来“赎罪”，对于“神女”来说，这可能比拯救苍生更难，也更是一种圆满。
“女本位”的救赎，兼顾“大爱”与“小爱”，是“神女”以自我意愿为前提的寻求圆满，也是观众在当下最想要看到的故事内涵，女性既可以有改变世界的能量，也可以有立足当下的幸福生活，重要的是，她拥有选择权。
03
多一分则“圣母”，少一分则“傻白甜”
站在观众的角度，“神女”形象的角色是吸引人的，但是站在创作者的角度，如何创作出能够让观众喜欢的“神女”形象并不容易。
对于创作者而言，一定要掌握角色性格的尺度，多一分则“圣母”，只顾着完成使命，为了牺牲自己而牺牲自己，或者出于主角光环牺牲掉和自己同一阵营的人；少一分则“傻白甜”，过于纯净不谙世事，导致在完成使命的过程中横冲直撞。
所以创作者一定要确定并完善好“神女”角色的心理动机，她为什么要“救世”，出于命中注定的身份还是被上天选中？又为什么要救赎爱人，出于对爱的本能，还是因为悲悯心？在梳理好这些之后，再遵循着人物自然而然地为她续写命运，展现人物弧光。
“神女”角色，可以不是女主角，但一定要有着“大女主”的特质。就像《星落凝成糖》里的离光青葵，看起来也没有武力柔柔弱弱的，但她却是主角团中最坚韧、最冷静、最有凝聚力的那个。
有了她的存在，离光夜昙才有了软肋和盔甲，主角团才像一个家庭，有着不同思想不同背景的主角能够相处在一起。有了她的存在，魔界中人不再一心只有成王败寇，而是敢于面对自己的私欲。她就像照进所有人心底的光，温暖和煦，万物向光生长。
而对于演员，也要拿捏好“神性与人性”之间的分寸。首先是演出“人”的感受，而并非演绎一个“正派角色”，所谓“神性”是在感知到人的七情六欲之后才激发出来的，没有作为“人”的铺垫，一味演绎“神”也是空中楼阁。
黎苏苏的灵动之处在于，她虽然是为“救世”而来，但她为“叶夕雾”所犯下的错事而对受到伤害的人产生悲悯之心，也对并未显露出“恶”的澹台烬保持一种相对良善的态度，她的“神性”与“人性”是在生活中的一点一滴体现的，所以就需要演员以生活化的方式来表达，而白鹿也交上了让观众满意的答卷。
虞书欣和何宣林演绎的“神女”各有侧重，小兰花在故事的最初是天真而不谙世事的，经历世事之后逐渐了解到自己想要什么，为什么而存在，更多是一种对成长的侧写。而虞书欣对前后两种状态的演绎让观众共情代入，一起品味“救世”所肩负的责任。
而何宣林演绎的“神女”则更为温柔娴静，从小受到正统教育，被视作未来“天妃”而培养的她，一举一动皆有“神性”，当她轻声细语地讲“情与义”，就算是庸碌之辈也会开始思考那些从未想过的答案。何宣林对这个角色的演绎，把人物的二维转换成角色的三维，让观众感受到真正的“神女”应该是什么样子。
演员更要真正爱自己饰演的角色，“神女”往往是被爱着的，而其中最有魔力的爱来自演员自己，想要演绎好这样的角色更需要演员自己全身心地爱着角色，体会她的坚守与纠结，大爱与小爱，才能真正“以我口道我心”。
04
结语
随着时代的变化，“神女”角色越来越立体化，我们不再需要一味强调“圣母光辉”的救世“工具人”，也看到她们在“神性大义”与“人性之爱”中求得圆满。希望作为观众，未来能看到更多既绽放光芒，又能够逆天改命的“神女”，鲜活地走过这六界沧海。
